En transit dans un hôtel près de Roissy, un Américain décide de changer radicalement le cours de sa vie et des rester sur place, sans prendre l'avion qui devait le mener à un important rendez-vous. Quelques heures plus tard, une jeune femme de chambre de l’hôtel fait face à un événement surnaturel. Tous deux, soudain, voient le monde autrement.

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Critiques (3)

  • Télérama - Jacques Morice: Bird People
    " Les films providentiels sont plus rares qu'on ne le dit. Bird People est de ceux-là. S'il tombe ainsi à point nommé, c'est parce qu'il nous procure un bien fou sans être aveugle sur son époque. Bien au contraire : il est parfaitement synchrone avec elle, avec ce qu'elle produit d'inhumain et d'oppressant, avec cette nécessité d'être en permanence connecté, avec cette pression de plus en plus affolante sur ceux qui ont encore la chance d'avoir du travail. Et en même temps, il parvient fort habilement à se détacher de ce quotidien écrasant, pour nous faire décoller très haut. Oui, Bird People tient d'un drôle de trip, où les lieux réels (le RER, Roissy, son aéroport, ses hôtels de transit) n'empêchent nullement de pures échappées dans l'imaginaire. On est transporté, dans tous les sens du terme."
  • Le Monde - Franck Nouchi: Bird People
    " Fidèle à son titre, le film de Pascale Ferran donne une furieuse envie sinon de s'envoler, du moins de voler. Inutile d'en révéler davantage, sinon qu'il y a là des numéros d'acteurs-oiseaux sans doute jamais vus auparavant dans toute l'histoire du cinéma."
  • Les Inrockuptibles - Serge Kaganski: Bird People
    " D’abord, le cercle du carrefour piéton d’une gare de RER. Puis les lignes droites des escalators et couloirs arpentés par les travailleurs pressés. En quelques plans, Pascale Ferran annonce le sujet de son film : comment échapper aux vies qui tournent en rond ?
    Comment se dégager de l’emprise des rails d’une existence de salarié ? Comment briser les géométries mortifères des circuits de l’aliénation ? Comment s’inventer une liberté, s’arracher à toutes les attaches et routines du métro-boulot-dodo qui nous plaquent au sol jusqu’à la suffocation, voire la dépression ? Pascale Ferran (et son coscénariste Guillaume Bréaud) vont tenter des éléments de réponse en suivant deux personnages dans le voisinage de Roissy, lieu d’envol par excellence.(...)
     
    Ferran ne reste pas au rez-de-chaussée de la fable existentielle et sociale et décolle vers la pure sensation avec l’apport décisif du Space Oddity de David Bowie, filmant l’architecture de l’aéroport sous toutes les coutures, observant ce lieu clé de la globale modernité avec un mélange de fascination et de regard critique – un peu comme Tati filmait Tativille dans Playtime.
    Le film suggère que le capitalisme contemporain aliène tout le monde, cadres supérieurs comme femmes de chambre, que la crise de sens généralisée est peut-être plus forte que l’affrontement des classes sociales. Il dit aussi que les utopies politiques sont sinon mortes, en tout cas peu attractives, et que la libération possible passe par un geste individuel. Mais difficile de planer durablement, d’échapper définitivement aux pesanteurs de la condition humaine. Le rêve, l’imaginaire, la rupture sont voués à la fugacité. A un moment, il faut atterrir, revenir au réel…
    Pascale Ferran était attendue depuis Lady Chatterley, déjà huit ans (lady Pascale est coutumière de ces longs intervalles entre deux films, et rien à y redire, chacun son rythme, contrairement à la doxa de la productivité libérale). Elle signe un très beau retour avec ce film en deux chapitres qui mêle réalisme et fantastique. Un film doublement coupé en deux."

vos avis (2)

  • Mathilde01 août 2026
    votre évaluation 0.5 sur 5
  • Etoile30 janvier 2022
    votre évaluation 5 sur 5