L'Amour en fuite

" Rien ne prédisposait, au départ des Quatre Cents Coups, le jeune Doinel à devenir le héros d’une suite de comédies qui trouve­raient leur équilibre entre l’élégance de la désinvolture américaine, la ri­gueur de construction classique du meilleur boulevard français et la fi­nesse de l’analyse psychologique teintée d’ironie. Ses difficultés de communication avec autrui, la pu­deur à s’exprimer d’une sensibilité très vite effarouchée pouvaient lo­giquement le conduire vers les con­flits les plus aigus, l’enfermer dans une marginalisation radicale qui pouvait se traduire de la façon la plus dramatique, à la faveur, précisément, des « grands » événe­ments : l’évolution éclair de la génération des années I960, les re­mises en question de Mai 68.
(...) L'Amour en fuite, qui réunit, on le sait, de nombreux extraits em­pruntés à la série Doinel à une histoire « contemporaine » que l’au­teur nous donne à considérer comme la dernière des grandes crises sentimentales traversées par son personnage, peut être vu comme une somme de toutes les émotions qui viennent troubler une jeune vie. une somme faite de soustractions et d’ajouts, un livre de comptes où le « doit » semble le plus souvent l’emporter sur l’« avoir », mais qui conduit, finalement, à un bilan qu’il est impossible de juger néga­tif. Le passif d’Antoine Doinel n’a rien de désespérant, il n’est que l’apparence trompeuse que peut prendra un « actif » bouillonnant, une agitation de chien fou dont l’â­ge, peu a peu, ralentit le rythme et qui, à trente ans, n’en a pas encore tout à fait fini avec ses,incertitudes de jeune homme, ses découvertes d’apprenti sorcier qui se libère des contraintes de ses dispositions narcissiques.
(...) Il est possible qu’on reproche à Truffaut de n'avoir pas voulu se servir de Doinel pour nous porter un message plus évident, plus ambi­tieux. Je crois, au contraire, qu’il faut lui savoir gré de s’être obstine, jusqu’au bout, à conserver ce ton d’apparente légèreté qu’il a fait sien dès l’Amour à vingt ans et qui lui vient, dit-il, des chansons de Trenet.
Doinel occupe la part la plus originale, la plus personnelle de son œuvre. Eût-il voulu le charger de quelque mission qu’il lui échappait pour vagabonder Dieu sait où. Et puis il est loin d'être inutile de di­re de nos jours, ce que la chute d’un gant de femme peut peser dans nos balances sentimentales."

" Vite tourné, L'Amour en fuite se révèle d'un montage beaucoup plus long et délicat, car il intègre des extraits des autres films de la série. Et c'est justement là que le film devient unique: une rencontre (celle de Colette/Marie-France Pisier), un objet (de simples lunettes) ou la lecture du roman écrit par Doinel depuis Domicile conjugal font revenir ces images d'un passé qui est à la fois celui de Doinel, celui de Truffaut comme cinéaste et celui du spectateur des films précédents. D'où un effet franchement émouvant par le lien qu'établit le procédé entre la mémoire cinématographique et l'oeuvre en train de se faire.
L'Amour en fuite se nourrit ainsi de la matière des films antérieurs, les rappelle à lui pour finalement les contenir tous, prenant du même coup la forme d'un bilan pour Doinel/Léaud, au moment où ses aventures sont censées atteindre un point final: en fait, L'Amour en fuite, comme Domicile conjugal et Baisers volés, n'exprime aucun achèvement, tout au plus se boucle une partie de la vie de Doinel. D'autant que, si le film est entièrement bâti sur le souvenir, il n'est pas pour autant tourné vers le passé. Chaque extrait des films précédents devient un élément moteur de la mise en scène, influant directement sur la progression au présent de ce très beau film en forme de temps retrouvé."