La sélection Cinetek de Naomi Kawase

Réalisation

Scénario

Montage

Premier rôle

Producteur

Naomi Kawase

Directeur de la photo

Second rôle

Agnès Varda

Serge Bromberg

Dialogues

Figuration

Nadav Lapid

La sélection LaCinetek de Pascale Ferran

Pascale Ferran

La sélection LaCinetek de Payal Kapadia

Payal Kapadia

La sélection LaCinetek de Raymond Depardon

Raymond Depardon

MN_SUBGENRE_875

MN_SUBGENRE_851

MN_SUBGENRE_LITTERATURE ET BD

MN_SUBGENRE_MUSIQUE ACTUELLE

MN_SUBGENRE_GEOPOLITIQUE

MN_SUBGENRE_ROMANCE

MN_SUBGENRE_BIOPIC

MN_SUBGENRE_COURTS_METRAGES

MN_SUBGENRE_ETHNOLOGIE

MN_SUBGENRE_ARCHEOLOGIE

MN_SUBGENRE_ECONOMIE

NEWS

MN_SUBGENRE_845

MN_SUBGENRE_833

MN_SUBGENRE_701

MN_SUBGENRE_717

MN_SUBGENRE_SANTE ET BIEN_ETRE

MN_SUBGENRE_SPECTACLE

MN_SUBGENRE_POLICIER_THRILLER

MN_SUBGENRE_CINEMA_EN_FAMILLE

MN_SUBGENRE_DES_4_ANS

MN_SUBGENRE_THEATRE_ET_DANSE

MN_SUBGENRE_DOC_POLITIQUE

MN_SUBGENRE_SCIENCE

MN_SUBGENRE_HISTOIRE

MN_SUBGENRE_863

MN_SUBGENRE_INCONTOURNABLE_JEUNESSE

MN_SUBGENRE_THEATRE ET DANSE

MN_SUBGENRE_BEAUX ARTS

MN_SUBGENRE_HORREUR

MN_SUBGENRE_DES_6_ANS

MN_SUBGENRE_DES_11_ANS

MN_SUBGENRE_MUET

MN_SUBGENRE_DRAME

MN_SUBGENRE_NATURE

MN_SUBGENRE_SOCIETE

MN_SUBGENRE_MODE

MN_SUBGENRE_ENVIRONNEMENT

MN_SUBGENRE_857

MN_SUBGENRE_MUET_ET_CLASSIQUES

MN_SUBGENRE_DES_9_ANS

MN_SUBGENRE_CINE_POLITIQUE

MN_GENRE_SPECTACLES

MN_SUBGENRE_OPERA_ET_MUSIQUE_CLASSIQUE

MN_SUBGENRE_SERIES_TV

MN_SUBGENRE_MUSIQUE

MN_SUBGENRE_RELIGION

MN_GENRE_CINEMA

MN_SUBGENRE_FANTASTIQUE

MN_SUBGENRE_CULTES_ET_CLASSIQUES

MN_SUBGENRE_HISTOIRE_DU_CINEMA

MN_SUBGENRE_LOISIRS

MN_SUBGENRE_DOCUMENTAIRE

MN_SUBGENRE_WESTERN

MN_SUBGENRE_INCONTOURNABLE_DOCUMENTAIRE

MN_SUBGENRE_INCONTOURNABLE_CINEMA

MN_SUBGENRE_MOIS DU DOC

MN_GENRE_JEUNESSE

MN_SUBGENRE_DES_2_ANS

MN_SUBGENRE_COMEDIE

MN_SUBGENRE_SPORT

MN_GENRE_DOCUMENTAIRE

&quot;Il s&#39;agit de d&eacute;voiler la v&eacute;rit&eacute; au public, de lui montrer ce qu&#39;habituellement on lui cache : la cam&eacute;ra, dont la pr&eacute;sence est constamment rappel&eacute;e, tel un oeil vigilant et actif - la derni&egrave;re image est celle de la fermeture d&#39;un iris d&#39;objectif sur lequel se surimpressionne celui d&#39;un oeil. La monteuse appara&icirc;t &eacute;galement &agrave; l&#39;image. Il s&#39;agit aussi d&#39;enseigner la grammaire cin&eacute;matographique, dont tous les proc&eacute;d&eacute;s sont illustr&eacute;s : gros plan, surexposition, ralenti, animation... Vertov parie sur le travail du spectateur, dont il se refuse &agrave; faire un voyeur.&quot;

Télérama - Bernard Génin: L'Homme à la caméra

Dziga Vertov

Mikhaïl Kaufman

Michael Nyman

Musique originale

Pierre Henry

Nigel Humberstone

Konstantin Listov

Studio Dovjenko VUFKU

L'homme à la caméra sillonne Odessa avec son appareil. Il filme la vie quotidienne et saisit le rythme de la ville. Sans acteur ni récit, d'une grande richesse formelle et plaçant le montage au centre, L'Homme à la caméra est le film fondateur du ciné-œil.

Chelovek s kino-apparatom

VILLE

QUOTIDIEN

L'Homme à la caméra

Charlot s'éprend d'une jeune fleuriste aveugle qui le prend pour un homme riche. Un milliardaire, à qui Charlot a sauve la vie, lui offre sa voiture et de l'argent. Mais très vite, Charlot dilapide sa fortune. Pour offrir à celle qu'il aime l'opération qui lui rendra la vue, il doit trouver du travail... Mais au royaume de la bourgeoisie désenchantée, le vagabond est roi et l'aveugle reine.

Les Lumières de la ville

La v&eacute;ritable histoire de Paul qui, apr&egrave;s deux ann&eacute;es au front, se mutile et d&eacute;serte. Pour le cacher, son &eacute;pouse Louise le travestit en femme. Dans le Paris des Ann&eacute;es Folles, il devient Suzanne. En 1925, enfin amnisti&eacute;, Suzanne tentera de redevenir Paul&hellip;

Nos années folles

Une fête foraine s'installe en ville. L'étrange Docteur Caligari compte y exhiber Cesare, un somnambule dont il vante les dons de voyance. Mais Caligari n'obtient pas l'autorisation de l'administration. Le lendemain, le fonctionnaire responsable de ce refus est retrouvé assassiné. Lorsqu'un homme meurt après une prédiction de Cesare, Francis, un ami de la victime décide d'enquêter sur ce mystérieux docteur. Un chef d'oeuvre de l'expressionnisme allemand.

Le Cabinet du Docteur Caligari

De Gaby Deslys &agrave; Mistinguett ou Jos&eacute;phine Baker, deux d&eacute;cennies de nuits parisiennes racontent l&#39;&eacute;mergence de femmes artistes et affranchies. Un tr&eacute;pidant portrait choral. 

Au sortir de la Grande Guerre, le d&eacute;sir de s&#39;amuser pour tout oublier est le ferment d&#39;une floraison de music-halls et de cabarets parisiens. Dans une &eacute;poque toujours fermement patriarcale, la capitale va ainsi sacrer nombre de reines de la nuit. Gaby Deslys, Mistinguett, Jos&eacute;phine Baker ou Suzy Solidor s&rsquo;imposent en &eacute;g&eacute;ries d&eacute;lur&eacute;es et provocantes, donnant au divertissement une dimension nouvelle. Chanteuses et danseuses d&#39;exception, meneuses de revue, elles vont, pendant les Ann&eacute;es folles et apr&egrave;s la D&eacute;pression, mener d&rsquo;&eacute;blouissantes et tapageuses carri&egrave;res sur les sc&egrave;nes du Moulin-Rouge, du Casino de Paris ou des Folies-Berg&egrave;re. Refl&eacute;tant leur temps dans leurs choix de r&eacute;pertoire comme de mise en sc&egrave;ne, ces artistes affranchies ont fait &eacute;voluer l&#39;image, sinon la condition, des femmes. 
 
Paris capitale du monde 
Auteure de plusieurs documentaires sur les femmes de spectacle (dont Damia, la chanteuse &eacute;tait en noir, en 2017), Carole Wrona brosse le portrait de ces femmes &agrave; poigne qui auront chang&eacute; les codes, tout en suscitant un r&eacute;el &eacute;lan populaire. C&eacute;l&egrave;bres aussi &agrave; l&#39;&eacute;tranger, elles participeront au rayonnement international de Paris. Riche de nombreuses archives &agrave; la fra&icirc;cheur intacte, et &eacute;maill&eacute;e des &quot;tubes&quot; du moment (dont &quot;J&#39;ai deux amours&quot; de Jos&eacute;phine Baker), La nuit est &agrave; elles restitue le parfum d&#39;une &eacute;poque dans le pas de ses exub&eacute;rantes vedettes, dont certaines sont tomb&eacute;es dans l&#39;oubli.

La nuit est à elles

En janvier 1905, &eacute;clate la premi&egrave;re r&eacute;volution russe, suivie le 14 juin de la r&eacute;volte des marins du &quot;Potemkine&quot;. Ce qui au d&eacute;part s&#39;annon&ccedil;ait comme une petite protestation d&#39;un &eacute;quipage lass&eacute; et furieux de n&#39;avoir &agrave; manger que de la viande pourrie a d&eacute;g&eacute;n&eacute;r&eacute; en une v&eacute;ritable insurrection dans le port d&#39;Odessa.

Le Cuirassé Potemkine

La marche pour les droits civiques, &agrave; Washington, demeure &quot;le plus beau jour de [sa] vie&quot;. En ce 28 ao&ucirc;t 1963, v&ecirc;tue de l&#39;uniforme de la France libre, Jos&eacute;phine Baker est la seule femme &agrave; s&#39;exprimer, aux c&ocirc;t&eacute;s de Martin Luther King, devant une foule m&ecirc;lant Blancs et Noirs. 

&nbsp;

Ce discours est l&#39;aboutissement d&#39;une vie de succ&egrave;s mais aussi de brimades et de luttes. Enfant pauvre du Missouri, Jos&eacute;phine fuit, &agrave; 13 ans, la famille de Blancs qui la traite en esclave pour suivre une troupe de th&eacute;&acirc;tre. Apr&egrave;s une incursion dans le music-hall &agrave; New York, elle saisit au vol la proposition d&#39;un producteur qui monte un spectacle &agrave; Paris. Avec son animation et sa plus grande tol&eacute;rance, la Ville lumi&egrave;re la conquiert. Ses habitants, et bient&ocirc;t toute l&#39;Europe, s&#39;entichent de cette tornade sc&eacute;nique, dont l&#39;&eacute;bouriffante danse et les multiples talents (chant, danse, com&eacute;die) collent &agrave; la fr&eacute;n&eacute;sie des Ann&eacute;es folles. Espionne pour la R&eacute;sistance, &agrave; une &eacute;poque o&ugrave; l&#39;on exhibe les &quot;indig&egrave;nes&quot; comme des b&ecirc;tes de foire, Jos&eacute;phine devient l&#39;objet d&#39;une sinc&egrave;re adulation mais aussi de fantasmes coloniaux peu reluisants. Ses tourn&eacute;es am&eacute;ricaines ravivent en outre les traumatismes de l&#39;enfance&nbsp;: elle se fait refouler des h&ocirc;tels et la critique la prend de haut. Quant &agrave; la communaut&eacute; noire, elle l&#39;accuse de n&#39;avoir rien fait pour les siens. D&eacute;sempar&eacute;e, la star comprend qu&#39;elle trouvera sa voie dans l&#39;engagement politique. La guerre de 1940 lui en donne l&#39;opportunit&eacute;. Avec courage, Jos&eacute;phine Baker entre dans la R&eacute;sistance en qualit&eacute; d&#39;espionne. Puis, en 1951, &agrave; l&#39;occasion d&#39;une tourn&eacute;e en Floride, elle exige l&#39;ouverture des salles de concert au public noir, et d&eacute;nonce le racisme ambiant au point de s&#39;attirer les repr&eacute;sailles du FBI. Nourri d&#39;extraits parfois poignants de ses m&eacute;moires, d&#39;entretiens et d&#39;un riche fonds d&#39;archives, o&ugrave; la star appara&icirc;t d&eacute;bordante d&#39;&eacute;nergie et toujours souriante &ndash; elle aimait donner le change &ndash; mais plus sereine &agrave; mesure qu&#39;elle trouve sa voie, ce film brosse l&#39;&eacute;mouvant portrait de la premi&egrave;re ic&ocirc;ne noire.

Joséphine Baker, première icône noire

Paris, 1913, Coco Chanel est toute d&eacute;vou&eacute;e &agrave; son travail et vit une grande histoire d&#39;amour avec le fortun&eacute; Boy Capel. 
Au Th&eacute;&acirc;tre des Champs-&Eacute;lys&eacute;es, Igor Stravinsky pr&eacute;sente le Sacre du Printemps. Coco est subjugu&eacute;e. Mais l&#39;oeuvre, jug&eacute;e anticonformiste, est conspu&eacute;e par une salle au bord de l&#39;&eacute;meute. 
7 ans plus tard, Coco, couronn&eacute;e de succ&egrave;s, est d&eacute;vast&eacute;e par la mort de Boy. Igor, r&eacute;fugi&eacute; &agrave; Paris suite &agrave; la r&eacute;volution russe, fait alors sa connaissance. La rencontre est &eacute;lectrique. 
Coco propose &agrave; Igor de l&#39;h&eacute;berger dans sa villa &agrave; Garches, pour qu&#39;il puisse travailler. Igor s&#39;y installe, avec ses enfants et sa femme. 
Commence alors une liaison passionn&eacute;e entre les deux cr&eacute;ateurs...

Coco Chanel et Igor Stravinsky

Un portrait romanesque sur une figure iconique du XX&egrave;me si&egrave;cle. 

Il aura fallu plus d&rsquo;une guerre &agrave; Coco Chanel pour passer de la petite domestique orpheline &agrave; la couturi&egrave;re c&eacute;l&eacute;br&eacute;e dans le monde entier. Guerre contre l&rsquo;ordre social, contre les conventions, contre les hommes, contre ses financiers, contre ses contemporains. Une guerre contre le monde entier. Empruntant aux hommes leur argent et leur style, elle a fait de sa vie un combat acharn&eacute;, une lutte sans merci pour exister par elle-m&ecirc;me, pour elle-m&ecirc;me et passer &agrave; la post&eacute;rit&eacute;.

Les Guerres de Coco Chanel

Charlot recueille, bien malgré lui, un bébé abandonné. Quelques années plus tard, le petit garçon et le vagabond font équipe pour gagner leur vie. Charlie, devenu vitrier, gagne sa vie en réparant les carreaux que le «kid» casse avec sa bénédiction. Mais le jour où l'enfant tombe malade, les services sociaux tentent de les séparer...

Le Kid

Depuis sa cr&eacute;ation en 1928, le Bol&eacute;ro de Ravel est l&#39;&oelig;uvre dite &quot;classique&quot; la plus populaire du monde. Un destin ph&eacute;nom&eacute;nal racont&eacute; tambour battant. 

&nbsp;

&quot;Je commence tout petit pour finir &eacute;norme&quot;, r&eacute;sume Maurice Ravel en 1928, pour caract&eacute;riser l&#39;ovni musical qu&#39;il vient de composer, sans imaginer qu&#39;il d&eacute;crit aussi le destin ph&eacute;nom&eacute;nal et plan&eacute;taire que va conna&icirc;tre son Bol&eacute;ro. Bande-son perp&eacute;tuellement revisit&eacute;e, remix&eacute;e, sublim&eacute;e, ce bref morceau symphonique, command&eacute; par la danseuse russe Ida Rubinstein pour un spectacle &agrave; l&#39;Op&eacute;ra Garnier, remporte d&#39;embl&eacute;e un triomphe. Sa structure r&eacute;p&eacute;titive, avec la reprise crescendo, en continu, du rythme ternaire du bol&eacute;ro martel&eacute; par la caisse claire et des deux m&eacute;lodies de seize mesures chacune, conf&egrave;re &agrave; l&#39;&oelig;uvre un pouvoir hypnotique. Au fil du temps, il est devenu un v&eacute;ritable &quot;tube&quot;, qui inspire chaque ann&eacute;e, de Paris &agrave; Tokyo, de Johannesburg &agrave; Berlin, des productions artistiques d&#39;une &eacute;tonnante diversit&eacute;, qu&#39;il s&#39;agisse de danse, de cin&eacute;ma ou d&#39;adaptations musicales en tout genre. Avec d&#39;&eacute;tourdissantes archives et quelques-uns de ses fervents admirateurs (les cin&eacute;astes Claude Lelouch et Kim Jee-woon, les chanteurs Ang&eacute;lique Kidjo et Rufus Wainwright, les chor&eacute;graphes Marie-Agn&egrave;s Gillot, Gregory Maqoma ou Raimund Hoghe, les pianistes Katia et Marielle Lab&egrave;que ou les papes de l&#39;&eacute;lectro Carl Craig et Moritz von Oswald&hellip;), ce documentaire retrace&nbsp;tambour battant&nbsp;le destin hors norme de ce qui fut, &agrave; l&#39;origine, un petit chef-d&rsquo;&oelig;uvre de modernit&eacute; et de radicalit&eacute;.

Boléro, le refrain du monde

En Irak, Yannaia, une jeune danseuse veut absolument rejoindre le harem du Cheik. Elle attire son attention, ainsi que celle de son fils, sous le regard désespéré du chef de la troupe de saltimbanques, un bossu, amoureux d'elle. Dans le harem du Cheik, sa favorite tombe amoureuse d'un marchand et souhaite s'enfuir avec lui. Les esclaves du harem, complotent pour que les amoureux échappent à la surveillance de l'eunuque, et qu'ils soient enfin réunis.

Sumurun

Accusé d'insultes à agent, un commerçant ambulant est jugé hâtivement et jeté en prison. Lorsqu'il rentre chez lui, ses voisins le méprisent. Adaptation de la nouvelle éponyme d'Anatole France, Crainquebille est une critique acerbe d'un système judiciaire français corrompu.

Crainquebille

Dans les montagnes suisses, Jean, un petit gar&ccedil;on, est en deuil. Il a perdu sa m&egrave;re il y a quelques mois. Lorsque son p&egrave;re, le maire du village, se remarie avec une veuve sans l&#39;en avertir, Jean d&eacute;veloppe une haine profonde pour cette nouvelle &eacute;pouse et sa fille. Il commence &agrave; mener une vie infernale &agrave; sa demi-s&oelig;ur.

Visages d'enfants

Vues du Finistère : Audierne, son port de pêche et son marché ; Quimper, ses maisons pittoresques longeant le Steir et la magnifique cathédrale Saint-Corentin ; les rues de Bénodet ; les brodeuses de Pont-l'Abbé ; Concarneau et son port de plaisance...

Audierne-Quimper-Concarneau

Selon une prédiction de Wotan, le maître des dieux, seule l'épée de Siegmund, reforgée, peut permettre à un héros de venger les dieux des affronts des Nibelungen. Siegfried y parvient, et après avoir tué un dragon, se baigne dans son sang, ce qui le rend invincible, à l'exception d'une petite portion de peau, son talon d'Achille. Il part alors en quête du nain Alberich, tenter de lui ravir l'anneau des Filles du Rhin. Arrivé à Worms, Siegfried demande la main de Kriemhild, soeur de Gunther, le roi. Celui-ci pose une condition : que Siefried ramène d'abord d'Islande la farouche Brunehild, que Gunther souhaite épouser...

Les Nibelungen : la mort de Siegfried

La Terre reçoit un mystérieux message en provenance de la planète Mars. Parmi ceux qui le découvrent se trouve Los, un ingénieur. Après avoir un construit un vaisseau, il se rend sur Mars, planète régie par un système totalitaire qui opprime les classes laborieuses. Los fait la rencontre de la reine Aelita, décidée à renverser son père, dictateur de la planète.

Aelita

Claire Lescot, cantatrice d'avant-garde au succès immense éconduit cruellement les hommes qui l'entourent. Les uns après les autres ils deviennent entre ses mains les jouets d'une enfant trop gâtée. Un jeune savant décide de la punir de son inhumanité... La partition musicale originelle de Darius Milhaud ayant été perdue durant la Seconde Guerre Mondiale, cette version contient une musique écrite par l'Alloy Orchestra.

L'Inhumaine

Dans la Russie tsariste de 1912, la révolte gronde au sein d'une usine. Poussés à bout par des conditions de travail exécrables, les ouvriers brandissent une menace de grève. Le suicide d'un ouvrier injustement accusé de vol par la direction déclenche la colère des travailleurs qui s'empressent de descendre dans la rue. Désireuse de briser le mouvement, la direction de l'usine envoie les troupes gouvernementales dans le quartier des ouvriers...

La Grève

Un des tous premiers films fantastiques, anc&ecirc;tre de &quot;Jurassic Park&quot;, pr&eacute;curseur de &quot;King-Kong&quot; et autres &quot;Godzilla&quot;.

Le Professeur Challenger affirme qu&#39;une vie pr&eacute;historique subsiste quelque part au coeur du Br&eacute;sil. Pour confirmer ses d&eacute;clarations et mettre fin aux moqueries dont il fait l&#39;objet, il organise une exp&eacute;dition. 
Et en effet, des hommes-singes, des pt&eacute;rodactyles, des brontosaures, s&egrave;ment la terreur dans la r&eacute;gion. Challenger tient enfin la preuve de l&#39;existence des monstres pr&eacute;historiques. 
 
Le film est mis en image par l&#39;animateur de King Kong. Cette version restaur&eacute;e comprend 30 minutes d&#39;images invisibles depuis 1925 !

Le Monde perdu

&Agrave; l&rsquo;aube d&rsquo;une nouvelle d&eacute;cennie, replongeons 100 ans en arri&egrave;re, dans le tumulte des ann&eacute;es folles ! Des ann&eacute;es festives (Jos&eacute;phine Baker,&nbsp;La nuit est &agrave; elles) marqu&eacute;es par un grand foisonnement cr&eacute;atif (Kupka, Coco Chanel, Mondrian). C&ocirc;t&eacute; cin&eacute;ma, c&rsquo;est l&rsquo;&acirc;ge d&rsquo;or du muet et pendant qu&rsquo;Hollywood et ses ma&icirc;tres du burlesque Charlie Chaplin et Buster Keaton tiennent le haut de l&rsquo;affiche et que le cin&eacute;ma fran&ccedil;ais peine &agrave; se remettre de la guerre,&nbsp;nait un cin&eacute;ma d&rsquo;avant-garde avec des cin&eacute;astes comme Sergue&iuml; Eisenstein (Le Cuirass&eacute; Potemkine), Dziga Vertov (L&rsquo;homme &agrave; la cam&eacute;ra) ou Fritz Lang (Metropolis), faisant de la d&eacute;cennie un grand foyer d&rsquo;exp&eacute;rimentation artistique.

Bienvenue dans les années 20 !

thèmes

proposé par :

Critique (1)

Aussi dans la sélection "Bienvenue dans les années 20 !"

Ce film fait partie des listes de :

vos avis (4)