La réalisatrice, qui a longuement rencontré Irène Frachon avant de se lancer dans cette aventure cinématographique courageuse, nous propose un film-dossier largement étayé, au rythme serré, sans temps mort. Très vite, on se laisse embarquer dans cette histoire prenante, qui ne nous épargne ni les sigles barbares, ni les chiffres en pagaille, ni les études scientifiques ardues qu’un découpage alerte nous rend cependant accessibles. Devant affronter le mépris et le cynisme de ses adversaires qui la considère comme un vulgaire « petit médecin de province », cette femme à l’idéalisme inébranlable franchira un à un les obstacles qu’elle rencontrera sur sa route. Une mise en scène efficace nous plongera au cœur de l’action et ses doutes, ses peurs, ses succès deviendront les nôtres. Au delà de dénoncer le lobby des laboratoires pharmaceutiques et la responsabilité de l ’état qui a failli à sa mission, Bercot nous sensibilise à la souffrance des corps, conséquence de ces failles, avec des images d’opération à cœur ouvert difficilement supportables pour les âmes sensibles, suivies, quelques minutes plus tard, par une scène d’autopsie encore plus réaliste . Si douloureuses soient elles, ces scènes imprègnent le film de la dureté indispensable à l’avancée de la lutte engagée.
 
Un film humaniste et intelligent qui, contrairement à la loi, rend justice aux lanceurs d’alerte et qui illustre parfaitement cette phrase d’Albert Einstein qu’Emmanuelle Bercot fait sienne : « le monde est dangereux à vivre non pas tant à cause de ceux qui font le mal, mais à cause de ceux qui regardent et laissent faire ».

Au début, on est légèrement déstabilisé par l’accent danois de Sidse Babett Knudsen (Borgen, L’Hermine…), parce que l’affaire du Mediator et Irène Frachon sont françaises, et surtout assez proches dans nos mémoires, et puis on s’y fait. Même si Bercot s’inspire d’une réalité connue de tous, la force de la comédienne et celle du récit finissent par s’imposer et par réduire à néant le désir de ressemblance, la vérité de la fiction l’emportant sur l’effet de réel.
Bercot était revenue en pleine lumière en tant que réalisatrice avec La Tête haute, qui assénait sans nuance son volontarisme social. On préfère cette Fille de Brest pour son efficacité sans esbroufe mise au service de l’idée qu’un combat d’intérêt général mérite toujours d’être mené, même si on est seul(e).

Ce que réussit Emmanuelle Bercot, c’est de faire preuve de la même exaltation que son actrice, sans épargner une seconde son spectateur, lui infligeant une scène d’autopsie à la limite du supportable. Elle y va franchement, crûment, comme à son habitude. Surtout, elle évite le piège des méchants labos parisiens contre les gentils médecins brestois en lui préférant une critique acerbe des institutions publiques qui ont manqué à leur obligation de contrôle.
 
Le résultat, un film plus intense et emporté qu’emphatique. Une belle et déstabilisante réussite.