" Tout de suite, on rit. Par cette fantastique mécanique comique qu'est le jeu de miroirs. On se voit (en tout cas nous, les filles), on voit ses copines. Et on réagit à ces quatre caractères comme s'ils nous étaient proches, tantôt avec irritation, tantôt avec complicité. D'autant que les comédiennes sont d'une vérité confondante et qu'on a ainsi le sentiment de les connaître vraiment très bien.
(...) Et c'est ainsi que Christian Vincent, par un biais différent, nous amène à ce qui le préoccupe et qui était le sujet de son premier film La Discrète ; le discours amoureux. Avec ce regard particulier sur les femmes (...) C'est du cinéma généreux, où chacun trouve son compte de plaisir, le réalisateur, ses interprètes et, surtout, le spectateur auquel il offre, et avec le sourire, un petit moment de bonheur simple. Pas de violence, pas de prise de tête, pas d'esbroufe. Beau fixe, c'est une petite musique joyeuse au milieu du vacarme."

" De La Discrète à Beau fixe, Christian Vincent passe de Paris au bord de mer, du marivaudage rohmérien au naturalisme façon Pascal Thomas. En même temps, d'un joli film à l'autre, demeure l'organisation d'un espace minimal et intime, le plaisir des (bons) mots, le goût de la jeunesse et par dessus tout l'idée de la cruauté, vue comme un penchant inhérent aux rapports humains.
Dans Beau fixe, il y a toujours quelqu'un pour « sadiser » l'autre, il y en a toujours un (ce peut être un groupe tout entier) pour battre et un autre (seul contre tous) pour être battu. Assurant la progression du récit et l'immuabilité des comportements, le rôle du bouc émissaire tourne, passe de main en main, chaque fois exutoire commode et miroir d'un malaise. Forme de rapports qui donne à voir immédiatement la souffrance de la victime et, après coup, celle de l'agresseur, suscitant une émotion à double détente. Mais Christian Vincent ne pousse pas loin les potentialités du huis clos, juste utile à révéler les fêlures d'une jeunesse apparemment repue.
Parce qu'il est amoureux de l'existence et de ses personnages, il veut rester léger, gentiment ironique, raisonnablement optimiste. Contre vents et marées, au beau fixe. Révélateur est l'acharnement de ces étudiantes en médecine à préparer un plan de révisions, organiser leur temps à venir, essayer de maîtriser en fait leur avenir pour le rendre moins inquiétant et l'obstination de la vie à rentrer par la fenêtre quand on la vire par la porte. Le hors-champ refuse d'être tenu à l'écart du cadre.
Cette palpitation qui irrigue tout le film est entretenue et accélérée par des actrices et acteurs en verve, un collectif étonnamment juste. La caméra, elle, à distance, « discrète » et disponible, enregistre la vérité du moment du tournage et avec son attention, sa compassion sereine, semble promettre à ces jeunes femmes un avenir pacifié."

" Filmée du côté des filles, cette aquarelle est beaucoup plus noire qu'elle n'en a l'air. Ce qui lui donne tout son piquant. Christian Vincent a un art consommé pour capter sous la vie qui coule les aspérités et les déceptions qui déchirent le groupe. On se régale de la précision de ce journal intime, servi par quatre comédienne épatantes, de la râleuse Armelle (Estelle Larrivaz) à la fausse solide (Elsa Zylberstein), en passant par Isabelle Carré, magnifique petite bourgeoise blessée.
Pessimiste gai, Christian Vincent nous enchante dans la grande tradition des moralistes français."