Raymond Rajaonarivelo et Cesar Paes, co-réalisateurs de Mahaleo, accompagnés de Marie-Clémence Paes, co-scénariste et productrice du film reviennent sur l'aventure malgache qui les a amenés à rencontrer les sept troubadours du groupe phare du pays. Ils disent ici la richesse d'une langue aux images puissantes et leur intérêt pour la tradition orale.

Les oreilles et la langue, les mots et les choses. Pour un portrait de Madagascar.

Le producteur Hannes Lämmler retrace le parcours du groupe Mahaleo, francs-tireurs du blues malgache engagés quotidiennement dans le développement de leur pays.

Malgaches et fiers de l'être

MN_SUBGENRE_LITTERATURE ET BD

MN_SUBGENRE_MUSIQUE ACTUELLE

MN_SUBGENRE_GEOPOLITIQUE

MN_SUBGENRE_ROMANCE

MN_SUBGENRE_BIOPIC

MN_SUBGENRE_COURTS_METRAGES

MN_SUBGENRE_ETHNOLOGIE

MN_SUBGENRE_ARCHEOLOGIE

MN_SUBGENRE_ECONOMIE

MN_GENRE_833

MN_SUBGENRE_701

MN_SUBGENRE_717

MN_SUBGENRE_SANTE ET BIEN_ETRE

MN_SUBGENRE_SPECTACLE

MN_SUBGENRE_POLICIER_THRILLER

MN_SUBGENRE_CINEMA_EN_FAMILLE

MN_SUBGENRE_DES_4_ANS

MN_SUBGENRE_THEATRE_ET_DANSE

MN_SUBGENRE_DOC_POLITIQUE

MN_SUBGENRE_SCIENCE

MN_SUBGENRE_HISTOIRE

MN_SUBGENRE_INCONTOURNABLE_JEUNESSE

MN_SUBGENRE_THEATRE ET DANSE

MN_SUBGENRE_BEAUX ARTS

MN_SUBGENRE_HORREUR

MN_SUBGENRE_DES_6_ANS

MN_SUBGENRE_DES_11_ANS

MN_SUBGENRE_MUET

MN_SUBGENRE_DRAME

MN_SUBGENRE_NATURE

MN_SUBGENRE_SOCIETE

MN_SUBGENRE_MODE

MN_SUBGENRE_ENVIRONNEMENT

MN_SUBGENRE_MUET_ET_CLASSIQUES

MN_SUBGENRE_DES_9_ANS

MN_SUBGENRE_CINE_POLITIQUE

MN_GENRE_SPECTACLES

MN_SUBGENRE_OPERA_ET_MUSIQUE_CLASSIQUE

MN_SUBGENRE_SERIES_TV

MN_SUBGENRE_MUSIQUE

MN_SUBGENRE_RELIGION

MN_GENRE_CINEMA

MN_SUBGENRE_FANTASTIQUE

MN_SUBGENRE_CULTES_ET_CLASSIQUES

MN_SUBGENRE_HISTOIRE_DU_CINEMA

MN_SUBGENRE_LOISIRS

MN_SUBGENRE_WESTERN

MN_SUBGENRE_INCONTOURNABLE_DOCUMENTAIRE

MN_SUBGENRE_INCONTOURNABLE_CINEMA

MN_SUBGENRE_MOIS DU DOC

MN_SUBGENRE_DOCUMENTAIRE

MN_GENRE_JEUNESSE

MN_SUBGENRE_DES_2_ANS

MN_SUBGENRE_COMEDIE

MN_SUBGENRE_SPORT

MN_GENRE_DOCUMENTAIRE

" Les auteurs de ce documentaire vagabond ont eu la bonne idée d'éviter la voix off et de laisser les chansons imposer leur rythme et leurs paroles subversives, traduites en bas de l'écran. En voyant les jeunes Malgaches reprendre en choeur les refrains révolutionnaires pour narguer les militaires qui assistent au concert, la fonction cathartique de la musique s'impose, magnifiquement."

Télérama - Jérémie Couston: Mahaleo

" un documentaire formidable (...) une révélation (...) sur sept amis qui se réunirent pour faire de la musique et qui en profitèrent pour changer le monde."

Chicago Tribune - Michael Wilmington: Mahaleo

" un exemple bouleversant d'engagement."

Ciné Live - Emmanuel Cirodde: Mahaleo

" (...) ce film fouillé s'aparente à un fort intéressant docu-portrait de Madagascar."

Libération - : Mahaleo

César Paes

Réalisation

Raymond Rajaonarivelo

Mahaleo

Musique originale

Scénario

Marie-Clémence Paes

Directeur de la photo

Andry Ranoarivony

Bruno Hoff-Blanc

Eric Bouillon

Agnès Contensou

Montage

Producteur

Dama

Premier rôle

Charle

Raoul

Nono

Dadah

Bekoto

Fafa

Les musiciens du groupe Mahaleo (le mot signifie en malgache "libre", "indépendant", "autonome") ont toujours refusé le show-biz malgré 30 ans de succès. Engagés dans le développement de leur pays, ces pionniers du blues malgache sont aussi médecin, chirurgiens, agriculteur, sociologue ou député.
Leurs chansons ont été le levain du soulèvement de 1972 à l'origine de la chute du régime néo-colonial en place, et continuent de bercer la vie des Malgaches.
Guidé par la force et l'émotion de leurs chansons, le film est un portrait de Madagascar aujourd’hui.

POLITIQUE

CINEASTES-EN-DUO

LUTTE

MUSICAL

DOCUMENTAIRE

ARTISTE

ENGAGE

SOLIDARITE

AFRIQUE

En Allemagne aujourd&#39;hui, dans le cadre d&#39;un atelier, un professeur de lyc&eacute;e propose &agrave; ses &eacute;l&egrave;ves une exp&eacute;rience visant &agrave; leur expliquer le fonctionnement d&#39;un r&eacute;gime totalitaire. Commence alors un jeu de r&ocirc;le grandeur nature dont les cons&eacute;quences vont s&#39;av&eacute;rer tragiques.

La Vague

Il était le plus célèbre des opposants à Vladimir Poutine, celui&nbsp;contre lequel le Kremlin&nbsp;n'avait de cesse de s'acharner : Alexeï Navalny&nbsp;est mort en détention le 16 février. Raconté par ceux qui l'ont côtoyé au quotidien, le parcours parfois contradictoire d'un combattant au courage indéniable.&nbsp;Rescapé en août 2020 d'une tentative d'empoisonnement au Novitchok, le poison favori des services secrets russes, hospitalisé à Berlin, puis arrêté dès son retour à Moscou&nbsp;et condamné au total à dix-neuf ans de prison pour "extrémisme", Alexeï Navalny, 47 ans, était le seul opposant ayant su conquérir en Russie une véritable popularité depuis que Vladimir Poutine a pris le pouvoir, au premier jour de l'an 2000. Transféré en secret dans un camp de l'Arctique sous un régime particulièrement sévère, l'ancien avocat continuait d'appeler la Russie à la résistance, jusqu'à sa mort annoncée le 16 février par l'administration pénitentiaire. Mais au-delà de son impressionnant courage, qu'est-ce qui animait celui qui s'est peu à peu révélé comme un redoutable animal politique ? Militant prodémocratie n'ayant jamais vraiment renié son flirt xénophobe avec l'extrême droite nationaliste, au début de sa carrière, il a construit au fil du temps une puissante machine médiatique, grâce à laquelle sa dénonciation féroce de la dictature et de la corruption a fédéré des milliers, puis des millions de supporters. En 2013, sa campagne pour la mairie de Moscou lui permet de remporter 27 % des suffrages face au candidat du pouvoir, malgré la fraude. Après sa dénonciation de la guerre déclenchée en sous-main contre l'Ukraine, en 2014, sa tentative pour se présenter à la présidentielle, quatre ans plus tard, en fait définitivement l'homme à abattre pour le Kremlin. À l'instinct&nbsp; Aujourd'hui exilé en Allemagne, le journaliste russe Igor Sadreev, qui a suivi Alexeï Navalny&nbsp;pendant plus de quinze ans, exhume ses archives et part à la rencontre de ceux, proches et partisans, financeurs, journalistes, adversaires, collaborateurs, qui l'ont côtoyé au fil du temps. Ce portrait "de l’intérieur", tissé de leurs témoignages contradictoires, expose ainsi la cohérence et les zones d’ombre d'un itinéraire forgé en partie par les persécutions du pouvoir. De ses racines ukrainiennes à son enfance soviétique, de ses premières vidéos, parfois ouvertement racistes, à ses faits d'arme anticorruption (dont la visite du plus gigantesque des palais de Poutine, reconstitué en 3D), des compagnons de route qu'il a excommuniés et calomniés à son art du contact direct avec toutes les couches de la population, Igor Sadreev révèle un combattant à l'instinct, hostile au compromis, capable de dérives mais prêt à payer de sa vie son engagement contre l'absolutisme. Le&nbsp;documentaire retrace aussi le durcissement progressif du pouvoir et sa concentration dans les mains d’un seul homme, sardoniquement résumée ici par la répétition des serments d'intronisation dans lesquels l'éternel président, mandat après mandat, jure rituellement de "respecter et protéger" les droits de l'homme et du citoyen.&nbsp;&nbsp;

"Alexeï Navalny, l’ennemi de Poutine" d'Igor Sadreev et Aleksandr Urzhanov (2024)

Composé d’archives et de formidables séquences d’animation, ce documentaire éclaire la genèse du chef-d’oeuvre d’Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944) en retraçant les quatre dernières années de sa vie, marquées par la guerre et son exil aux États-Unis.&nbsp;&nbsp;Après la défaite française de 1940, Antoine de Saint-Exupéry, démobilisé, décide de gagner New York, où il accoste fin décembre. Récompensé du prestigieux National Book Award pour Terre des hommes, l’écrivain aviateur entend jouer de sa notoriété pour convaincre les États-Unis de s’engager dans le conflit. Sans succès. Si le choc de Pearl Harbor, en décembre 1941, change la donne, la frustration de "Saint-Ex" demeure intacte, l’US Air Force le jugeant trop vieux pour combattre. Sa vie sentimentale chaotique, tiraillée entre ses maîtresses et son épouse Consuelo, le mine également. En juin 1942, alors qu’ils le voient gribouiller la silhouette d’un petit bonhomme sur un coin de table, ses éditeurs américains, Eugene Reynal et Curtis Hitchcock, lui suggèrent de s’atteler à un conte illustré pour enfants. L’écrivain, qui a gardé un pied, voire deux, dans l’enfance, accueille l’idée avec enthousiasme. Puisant dans ses souvenirs – tel le renard qu’il a apprivoisé dans le Sahara –, son quotidien et les événements – les baobabs font allusion au nazisme –, il imagine les aventures du petit prince, célébrant l’amour et l’amitié au moment où le monde s’écroule. Mais lorsque le livre paraît en avril 1943, son auteur est déjà sur un autre front : il a obtenu l’autorisation d’Eisenhower de rejoindre une escadrille en Afrique du Nord. Le 31 juillet 1944, il est porté disparu au cours d’une mission d’observation au-dessus de la France. Combat pour la liberté&nbsp; Quatre-vingts ans après sa parution, Le petit prince continue d’enchanter petits et grands. Vincent Nguyen raconte la genèse méconnue de l’ouvrage en ressuscitant, par l’animation, l’aviateur et ses proches (sa femme, sa maîtresse Sylvia Hamilton, son ami Léon Werth, Eugene Reynal et Curtis Hitchcock…), qui défilent devant la caméra pour partager leurs souvenirs. Croisées avec de fascinantes archives et des dessins originaux de Saint-Exupéry, ces séquences&nbsp;(réalisées par les équipes de Josep, César 2021 du meilleur long métrage d’animation) tissent la chronique des quatre dernières années de sa vie, tout entières habitées par son combat pour la liberté. Raconté notamment par François Morel, Marta Domingo et François Berléand, un documentaire admirable qui invite à relire avec un œil neuf ce conte devenu un best-seller mythique.&nbsp;

""Le petit prince", naissance d'une étoile" de Vincent Nguyen (2023)

1935. Les Durrell, en manque d’argent et de bonheur, prennent une décision radicale : s'installer sur l’île grecque de Corfou. Sous le soleil méditerranéen, Louisa et ses quatre enfants tirent le diable par la queue et frottent leur anticonformisme à une population locale plus ou moins accueillante…Épisode 11935. Louisa Durrell, veuve et mère de quatre enfants, est appelée dans l’établissement scolaire de son petit dernier, Gerry, qui refuse de se plier aux règles. Plutôt que de le réprimander, Mme Durrell s’emporte contre le système éducatif anglais et retire son fils de l’école. À la maison, lors d’une réunion familiale, l’aîné, Larry, propose une idée folle : et si la famille partait s’installer à Corfou, où la vie est moins onéreuse et plus ensoleillée ? Sur place, Spiros, un bienveillant chauffeur de taxi, prend les choses en main et leur dégotte une villa défraîchie, ainsi qu’une femme de ménage, Lugaretzia.&nbsp;Retrouvez les autres épisodes de la série <a target="_blank" rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://bit.ly/4a7YLXS">en cliquant ici</a>. &nbsp;

"The Durrells : une famille anglaise à Corfou - Épisode 1" de Steve Barron (2016)

Une dystopie où la vie se résume à la marchandisation et les valeurs éthiques sont annihilées.

"Apocalypse Baby, we advertise the End of the World" de Camille Tricaud et Franziska Unger (2022)

Car il se trouve que l’œuvre du peintre hollandais a traversé l’Histoire du cinéma…

Van Gogh au cinéma

Né à Tunis, Azzedine Alaïa a su comme personne mettre en valeur le corps des femmes. Portrait d’un créateur emblématique des années 1980, doublé d’un orfèvre de la couture. &nbsp;Petite silhouette vêtue de noir s’affairant autour d’immenses top models, Azzedine Alaïa aimait à se dissimuler derrière le corps des femmes, qu’il a habillées toute sa vie avec passion. Né à Tunis en 1935, il s’initie à la couture en regardant ses tantes broder et sous l’influence de Mme Pineau, la sage-femme qui l’a mis au monde, par ailleurs grande lectrice de Vogue. C’est elle qui l’inscrit aux Beaux-Arts de Tunis. Arrivé à Paris en 1956, il habille une comtesse en échange d’une chambre et rencontre le peintre Christoph von Weyhe, l’amour de sa vie. Le jeune homme se fait un nom et la main en taillant des tenues chics pour Louise de Vilmorin, Arletty, adepte d’élégants justaucorps dégageant le cou (détail qu’il reprendra plus tard) ou Greta Garbo, qui réclame un pardessus… "Travailler pour des clientes privées, c’est la meilleure école, car elles sont très exigeantes", commente l’ex-mannequin Farida Khelfa, qui fut l’égérie et l’amie d’Alaïa. Pour faire bonne mesure, celui-ci habille aussi les filles du Crazy Horse. Alors que Charles Jourdan lui refuse une collection (trop d’érotisme !), il s’envole pour New York. L’Amérique porte aux nues ses robes à zip, vestes en cuir ou blouses maillots so sexy, bientôt suivie par la France. À contre-courant de la mode d’alors, plutôt ample, Azzedine compose une silhouette souple et galbée, captant, à sa façon raffinée, l’esprit fitness des eighties. S’emparant du lycra, il célèbre les courbes du corps, qu’il modèle en sculpteur. Les grands mannequins défilent gratuitement pour récupérer ses vêtements aux coupes parfaites. Gouaille timide&nbsp; Nourri des éclairages d’un historien de la mode, de ses proches et de ses collaborateurs, qu'illustrent de très riches et émouvantes archives de ce créateur à la gouaille timide, disparu en novembre 2017, ce film retrace une carrière composée de deux périodes fastes et&nbsp;entrecoupée d’une traversée du désert : l’une en génial créateur des années 1980, l’autre en maître absolu de la couture après 2000.

Azzedine Alaïa, un couturier français

Explorateur polaire et musher français, Sébastien Dos Santos Borges prépare ses chiens pour la dernière course de sa carrière. Le récit d'une aventure hors normes, qui conduira son attelage des reliefs du Jura jusqu'à l'Alaska.Pour l'ultime compétition de sa carrière, Sébastien Dos Santos Borges a choisi de s'aligner sur l'Iditarod. Ce périple de 1 600 kilomètres à travers l'Alaska emprunte le trajet de "la course au sérum" de 1925, qui vit un attelage de chiens de traîneau convoyer des médicaments jusqu'à un village reculé et sauver ainsi la vie d'enfants atteints de diphtérie (et fut à l'origine d'une adaptation pour la jeunesse, le film d'animation Balto). Pour espérer relever ce défi, Sébastien doit constituer l'équipe la plus performante. Or&nbsp;certains de ses chiens – essentiellement issus de la SPA – n'ont jamais expérimenté les rudes conditions du Grand Nord. Le musher quitte donc ses montagnes jurassiennes pour rejoindre le Yukon, dans&nbsp;l'ouest du Canada, où il pourra entraîner son attelage sous des températures de - 40 °C. De la France à la mer de Béring, Pierre de Parscau a suivi cette aventure extraordinaire, sur fond de paysages éblouissants.

Musher, l'appel de l'Alaska

Stevie Wonder au cinéma

Par-delà sa mort, en 1953, quelle a été l’emprise de Staline sur la société russe jusqu’à aujourd’hui&nbsp;? En archives et témoignages, une plongée dans l’encombrant héritage laissé par le "petit père des peuples".Des steppes sibériennes aux capitales occidentales, la mort de Joseph Staline, le 5&nbsp;mars&nbsp;1953, suscite une onde de choc. En URSS, où il régnait sans partage depuis trois décennies, mais aussi dans tous les pays frères et chez les communistes du monde entier, l’heure est à la célébration de celui qui a vaincu le nazisme au prix d’immenses sacrifices, transformé l’Union soviétique en superpuissance et donné à l’idéologie communiste un rayonnement inédit. Oubliés les terribles purges des années 1937-1938, les millions de déportés aux camps du Goulag. Pour ses obsèques à Moscou, le Kremlin a vu les choses en grand&nbsp;: un film hommage est tourné et le corps embaumé du "petit père des peuples" rejoint le tombeau de Lénine dans le mausolée érigé sur la place Rouge. Staline est mort mais la Russie n’en a pas fini avec lui. Ses successeurs à la tête de l’URSS, puis de la Communauté des États indépendants (CEI) et enfin de la Fédération de Russie vont devoir vivre avec la mémoire du passé brutal qu’il leur a laissé en héritage. Déboulonné ou ressuscité À la lumière de nouvelles connaissances historiques rendues possibles par l'ouverture des archives soviétiques après l'effondrement de l'URSS en décembre&nbsp;1991, puis des recherches sur les crimes du stalinisme effectuées par l’ONG Memorial, dissoute par la justice russe en&nbsp;2021, Denis Van Waerebeke et Olivia Gomolinski (coautrice des Bourreaux de Staline – Katyn&nbsp;1940) se penchent sur l’encombrant héritage de Joseph Staline. Nourri d’archives de films d’actualités, d’extraits de fictions de propagande, des éclairages d’historiens et de l’ancien avocat de Memorial Grigori Vaïpan, le documentaire explore les traces qu’il a laissées dans la société russe, de la sidération qui a suivi son décès à l’apparente déstalinisation orchestrée par Khrouchtchev au début des années&nbsp;1960, de la révélation de ses crimes pendant la perestroïka au retour en grâce du vainqueur de la Grande Guerre patriotique sous Poutine. Ou comment, depuis soixante-dix ans, ses successeurs ont déboulonné ou ressuscité à l’envi sa statue au travers de multiples réécritures de l’histoire.

"L'impossible enterrement de Staline" de Denis Van Waerebeke (2022)

Révélé au public dans les années 2000 grâce au tube "Like a Hobo", Charlie Winston se produit dans un haut lieu du patrimoine culturel européen&nbsp;: la Halle Verrière de Meisenthal, petit village niché dans le parc naturel des Vosges du Nord en Moselle.La verrerie de Meisenthal en activité depuis le XVIIIe&nbsp;siècle, a été le berceau de nombreuses collaborations artistiques de renom, comme ce fut le cas entre&nbsp;Émile&nbsp;Gallé, l’un des pionniers de l’Art nouveau et les verriers virtuoses de Meisenthal.&nbsp;C’est en virtuose de la musique que Charlie Winston viendra souffler un air de rock dans cette friche industrielle et ouvrière, une occasion unique de découvrir ce lieu d’exception. L’auteur-compositeur-interprète britannique a sorti son cinquième album&nbsp;As I Am&nbsp;en 2022,&nbsp;dans lequel il pose la question de l’identité et se livre tel qu’il est. À chaque passage de sa tournée actuelle, le multi-instrumentiste&nbsp;est attendu avec ferveur. &nbsp;Et c’est cette même ferveur qui guide année après année, des centaines de visiteurs à découvrir les créations vedettes du site verrier.&nbsp;Le concert de Charlie Winston donné le 25 novembre dans l’ancienne salle des fours, prend sans aucun doute, des allures de cadeau. Filmé le 25 novembre 2023 à&nbsp;Meisenthal, France.

Charlie Winston - As I am Tour 2023

Un modèle&nbsp;qui pourrait bien sauver&nbsp;notre planète, mais qui suppose de rompre avec nos habitudes et notre frénésie consumériste.Depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, l’essor du capitalisme mondial nous a entraînés dans une course mortifère au pillage illimité des ressources de la Terre. Imposée tel un credo, l’injonction "acheter, consommer, jeter" qui nous pousse à posséder toujours plus nous mène aujourd’hui vers l’abîme. Et si, pour notre survie collective, il était plus que jamais urgent de changer de paradigme ? Dans son essai&nbsp;La Terre est un être vivant, l’hypothèse de Gaïa (Flammarion) publié en 1979,&nbsp;James Lovelock&nbsp;jette les bases du principe d’économie circulaire qui s'appuie sur un constat : la Terre est un organisme vivant où, des forêts aux calottes glaciaires, du plus petit atome aux écosystèmes mondiaux, tout est connecté, tout se transforme et rien ne se perd. Nouvelle vie Outre James Lovelock, qui livre, à 103 ans, les ressorts de son approche environnementaliste – abondamment critiquée dans les années 1980 –, ce documentaire donne la parole à trois autres "visionnaires" : la biologiste Janine Benyus, le designer Arthur Huang et le financier John Fullerton. Puisque, dans la nature, tout déchet produit est source d’une nouvelle vie et contribue à l’équilibre et à la pérennité de ce qui l’entoure, ces derniers proposent des solutions concrètes dont notre économie devrait s’inspirer dans les domaines les plus énergivores et polluants : le design, l’alimentation, le logement ou encore la mode.

"Et si le monde tournait" de Nigel Walk (2021)

Chef-d'oeuvre incontournable du 20ème siècle, le roman de Sapienza sera refusé pendant&nbsp;près de 30 ans par les éditeurs italiens et finalement découvert en Allemagne puis publié en&nbsp;France, dix ans après sa mort.&nbsp;Une fresque révolutionnaire, subversive et scandaleuse sur&nbsp;la joie de&nbsp;créer, de se créer, et d'écrire sa propre vie.

"Désir et rébellion - L'art de la joie - Goliarda Sapienza" de Coralie Martin (2023)

"The Land of Milk and Honey" est un film d'animation en papier découpé. Ce court-métrage&nbsp; a été conçu à partir d'images d'archives découpées et recomposées afin de créer les décors et les personnages. Il s'agit d'une satire du monde contemporain, de ses bouleversements sociaux et environnementaux. Pensé comme un pastiche du journal télévisé et des émissions spéciales d'informations, ce film est aussi une rétro-parodie dans laquelle l'industrie de guerre agro-funéraire tient un rôle de premier plan. Prix arte au festival du court métrage de Dresde en 2023.

"The Land of Milk and Honey" d'Isabelle Nouzha (2022)

Un jour, elle fait la rencontre de Championne, une autre femme noire du même âge, livreuse le jour et dominatrice la nu

"Championne" de Deborah Lukumuena (2022)

&Eacute;pisode 1&nbsp;: France&nbsp;- Les boues radioactives

Ici tout est rouge. En Provence, depuis les ann&eacute;es 60, avec la b&eacute;n&eacute;diction des autorit&eacute;s et du commandant Cousteau, une usine d&rsquo;alumine d&eacute;verse des tonnes de boues rouges toxiques dans la campagne et dans les calanques. Le greenwashing suffira-t-il&nbsp;?

&nbsp;

Retrouvez les autres &eacute;pisodes de la s&eacute;rie en cliquant <a href="https://bit.ly/3qzsC6v" target="_blank">ici</a>.

"Toxic Tour" d'Anne-Lise Caro (2021)

Laura habite avec son compagnon et leurs trois enfants dans un appartement... tr&egrave;s rempli. Avec le coronavirus, l&#39;&eacute;cole et le bureau s&#39;invitent en plus dans la maison.&nbsp; L&#39;accumulation des choses en devient &eacute;touffante.&nbsp; Avoir trop d&#39;objets dans son environnement peut &ecirc;tre tr&egrave;s oppressant, nous raconte la coach en rangement, Corina. Si, le trop-plein est un fardeau, le salut viendrait-il du vide ?

&nbsp;

Retrouvez les autres &eacute;pisodes en cliquant <a href="http://bit.ly/3t8qEZp" target="_blank">ICI</a>.

PsychoBugs - Faire le vide

Épisode 1Une bande de filles revendique l’occupation d’un terrain de basket auprès d’une bande de garçons bien installés qui refusent d’en partir. Sur le point d’abandonner, l’arrivée d’Inès, la cousine de Michel.e, dans le groupe de filles bouleverse le rapport de force. Troublé, Slimane du côté des garçons, propose un jeu pour les départager et provoque l’incompréhension de sa bande.Retrouvez les autres épisodes de la série <a target="_blank" rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://www.arte.tv/fr/videos/RC-023740/terrain-sensible">en cliquant ici</a>.

"Terrain sensible - Épisode 1" d'Aurélie Meimon (2022)

Qu’est-ce que la pornographie ? Pourquoi est-il plus immoral de montrer des actes sexuels plutôt que des meurtres ? Qu’est-ce que la transgression ou l’indécence ? Et qu’en est-il de l’obscénité ? Faut-il limiter la liberté d’expression ? Sous couvert d’un micro-trottoir délirant, mené par un graphisme foisonnant et aux multiples influences (de l’Art brut en passant par le Surréalisme et le Pop Art, entre autres), un échantillon de personnages, parfois décalés, parfois sérieux, certains extrêmes et provocateurs, d’autres terriblement conventionnels, livrent leurs opinions sur la pornographie et l’obscénité.

Pornography

Voici un nouvel épisode de notre série chromatique dans Blow up. Et après le bleu, le rouge, le vert et le jaune, place cette semaine au violet. Car du violet au cinéma il y en a...

Le Violet au cinéma

Très beau film !
Surtout quand on aime Madagascar.

thèmes

proposé par :

Bonus vidéos et article

Critiques (4)

vos avis (1)